Знаменитая испанская мануфактура Lladro отмечает
Шедевры Lladro есть в собраниях Эрмитажа, Королевского музея искусства и истории в Брюсселе, Международного музея керамики во Флоренции, Национального музея керамики в Валенсии. Знаменитый испанский фарфор коллекционируют Билл Клинтон, Михаил Горбачев, Майкл Дуглас, Дженнифер Лопес, Антонио Бандерас, Хосе Каррерас, Хулио Иглесиас и многие другие знаменитости. Немало его ценителей сегодня и в Украине.
В этом году легендарная мануфактура, признанная культурным достоянием Испании, отмечает
— По всему миру пройдут ретроспективные выставки, посвященные шестидесятилетию компании, — рассказывает владелица киевских бутика «Lladro» и галереи «Lladro Gallery» Дарья Егорова. — Конечно же, планируем отметить юбилей легендарной марки выставкой и в Украине, где в 2005 году впервые мы с мамой Светланой Егоровой показали уникальные произведения искусства Lladro ценителям прекрасного. Сегодня наша коллекция раритетов одна из крупнейших в мире.
— В чем уникальность фарфора Lladro?
— Впервые в истории фарфор обрел чувствительную душу, и она воздействует на зрителей, вызывая в них ответные чувства. Высочайшее качество, тщательная проработка мельчайших деталей скульптур, постоянные инновации в технологиях делают фарфор уникальным. Новаторское использование пастельных тонов придает изделиям особую изысканность и утонченность. Мастерам Lladro — единственным в мире — удалось сделать тончайшие кружева из фарфора, которые в двух шагах от шедевра неотличимы от настоящих. Чтобы создать такую красоту, натуральное кружево погружают в жидкую фарфоровую массу. При обжиге изделия ткань выгорает — остается лишь узор. Испанские умельцы также воссоздают из фарфора цветы и морские раковины, камень и дерево, бархат и лен, парчу и шелк. И даже... человеческую кожу! Телесный цвет и шелковистая матовая текстура характерны для нового материала «грес».
— Как известно, особая гордость Lladro — непревзойденные цветы.
— Они воссозданы в фарфоре словно настоящие! Толщина каждого лепестка точь-в-точь как у натурального. Мастера воспроизводят в фарфоре пестики и тычинки с игольное ушко. Создание цветов из фарфора — ювелирная работа. Интересно, что доверяют ее на фабрике исключительно женщинам. Мастерицы работают у огромных окон, чтобы не допустить ни одного даже самого мелкого изъяна.
— Какая самая дорогая работа, созданная Lladro?
— Композиция «Царица Нила». Это вершина искусства Lladro! Ее стоимость — около 160 тысяч евро. Сюжет композиции таков: царица Нефертари — жена и большая любовь знаменитого фараона Рамзеса II, блестящий политик и стратег, сыгравшая в истории Египта не меньшую роль, чем Клеопатра, — путешествует по Нилу вместе с детьми и свитой. Для создания работы, длина которой 170 сантиметров, а высота — 75 сантиметров, понадобилось целых пять лет. Около 400 часов потребовалось на ручную роспись и более 150 часов, чтобы соединить все фрагменты. Несметные богатства царицы воссозданы с удивительной точностью: текстура тканей и инкрустация древних одежд драгоценными камнями, роскошная декорация ладьи... Не менее интересны крупные композиционные произведения — «Прибытие Золушки», «Преследование ланей», «Большое путешествие», «Экипаж XVIII века». Это сложнейшие работы с огромным количеством мельчайших деталей.
*Дарья и Светлана Егоровы: «Вершина искусства Lladro — композиция „Царица Нила“ стоимостью 160 тысяч евро» (фото Сергея Тушинского, «ФАКТЫ»)
— Вы знакомы с семьей Льядро?
— Конечно. В знаменитом Городе фарфора я бывала около двух десятков раз. Во главе компании сегодня стоит
Вскоре во дворе своего дома они построили мавританскую печь для обжига и начали создавать первые декоративные изделия. Фигурки пользовались большим спросом. Конечно, это были работы, которым далеко до создаваемых сегодня, — они были сделаны по традиционной европейской технологии: ярко раскрашенные, с кукольными лицами-«масками». Однако братьями двигало стремление к совершенству и созданию чего-то абсолютно нового — того, чего до них никто не делал. В результате спустя годы появился утонченный фарфор, который стала коллекционировать мировая элита. А мануфактура выросла до масштабов Города фарфора.
— Что вас поразило в Городе фарфора?
— Впервые я посетила его в 2006 году. Это настоящая Мекка для ценителей изящного искусства. Город фарфора располагается в окрестностях испанской Валенсии. Меня поразила атмосфера, царящая в нем. Лица абсолютно всех сотрудников — художников, скульпторов, бухгалтеров, юристов, чистильщиков бассейнов, газонокосильщиков — светились счастьем. Когда я беседовала с этими людьми, все они говорили о своей безграничной увлеченности делом и гордости быть к нему причастными.
У компании Lladro сегодня мировая слава. Ее продукция продается более чем в 120 странах мира. Интересно, что на мануфактуре практически нет текучести кадров. Многие ее сотрудники работают с молодых лет до выхода на пенсию. В компании для них созданы очень комфортные условия. На территории Города фарфора есть баскетбольная площадка и футбольное поле, открытый бассейн. Все это для работников и членов их семей. В ресторане с открытой террасой сотрудники могут вкусно пообедать по специальным ценам.
Профессионалы, по мнению Хуана Льядро, — самая большая ценность компании. Здесь работают скульпторы и художники высочайшего класса. Ну и, конечно же, потряс процесс создания шедевров. На твоих глазах рождается чудо! Самый запоминающийся момент — когда только что созданные руками скульпторов изделия, еще блеклые и невыразительные, устанавливают на тележку и отправляют в печь для обжига. В этой печи есть окошко, в которое можно наблюдать, как фигурки лижет пламя. Цвет и размеры произведений на глазах меняются. Краски становятся ярче, а размер фигурок уменьшается. Важно, чтобы ни одна деталь не деформировалась, чтобы композиция, в создание которой вложен колоссальный труд, не треснула. Изделия Lladro безукоризненны! Если после обжига обнаружится малейший дефект, композицию, как бы она ни была красива, разобьют на мелкие осколки. Таковы критерии качества на всемирно известной мануфактуре.
— Какие из последних работ Lladro вам особенно нравятся?
— Думаю, одно из самых ярких событий в искусстве — создание коллекции Высокого фарфора, произведений высочайшего уровня. Восхищение вызывает, например, скульптура «Крылатая красавица». В ней — мифология и мистика. Очень красива декоративная отделка крыльев, напоминающая величественное оперение павлина, который на протяжении веков считался символом удачи и гармонии. В этом произведении впервые использована техника нанесения перламутрового блеска на украшения красавицы.
Очень эффектны и «Львы-хранители» — мифические существа, приносящие, по поверьям, счастье и благополучие в дом. Царь зверей придерживает лапой земной шар, а львица — маленького львенка. Эти работы ценители прекрасного могут увидеть в киевской «Lladro Gallery» — первой и единственной в Европе галерее знаменитого художественного фарфора Lladro, в которой представлено наше — одно из крупнейших в мире — собрание раритетов.
Начало коллекции было положено моей мамой в 1996 году. На протяжении 17 лет собрание пополнялось и продолжает пополняться лучшими фигурами и композициями Lladro музейного уровня. Здесь представлены знаменитые композиции «Экипаж XVIII столетия» и «Дон Кихот», имеющиеся также в фондах Эрмитажа, «Преследование ланей», которая есть в Брюссельском королевском музее истории и искусства, а также украшает парадную столовую японского императора. Можно полюбоваться и легендарной «Царицей Нила»... Стоит отметить, что трижды организованные нами выставки в Музее искусств имени Богдана и Варвары Ханенко стали для киевлян и гостей украинской столицы ярким событием и били рекорды посещаемости. Выставки открывали Роса и Давид Льядро. Также в Киеве побывали звезда современного дизайна Хайме Айон и выдающийся скульптор Франциско Полопе, создавший многие шедевры Lladro.
— Говорят, красота способна изменить мир к лучшему. А случалось, что статуэтка Lladro повлияла на чью-то судьбу?
— Видите вот эту фигурку «Херувим»? Позапрошлой весной мы выставили ее в витрине нашего магазина. Вскоре продавцы заметили молодого человека, который долго любовался этой работой. Младенец-херувим, увенчанный цветами, погружен в созерцание одного из них. Фигурка никого не оставляет равнодушным. Она словно символ весеннего обновления. Потом фигурку заменили в витрине другой, но спустя время снова выставили «Херувима». И опять этот юноша с чувствительной душой проходил мимо и снова долго любовался работой. Разоткровенничавшись с продавцами, он поведал, что в прошлый раз шел по улице с грустными мыслями о том, что в его жизни нет любви. Увидев «Херувима», расценил это как знак свыше — и в этот же день... познакомился с девушкой. Они полюбили друг друга. А повстречав фигурку на прежнем месте спустя год, решил, что это снова знак, и он должен сделать любимой предложение. Вскоре пара сыграла свадьбу. Так «Херувим» соединил сердца и судьбы парня и девушки...
*Фигурка «Херувим» не может оставить равнодушным ни одного человека